美学云课堂·听见“非遗”

5月18日，是国际博物馆日，也是昆曲申请“非遗”成功纪念日。21年前的今天，昆曲被联合国教科文组织列为第一批“人类口述和非物质遗产代表作”，也由此迎来了新世纪的繁盛。

从600年前向我们走来的昆曲，美在绮丽婉转的吟唱，美在华美雅致妆容，美在金丝银线织就的百年芳华。

昆曲发端于中国“四大声腔”之一的“昆山腔”，一开始，只是流传于民间的山间小调。明代嘉靖年间，一位叫魏良辅的戏曲音乐家“足迹不下楼十年”，和当时民间音乐家共同潜心钻研，在昆山腔的基础上，研磨出一种新的昆曲腔调——水磨调。

这一优美的曲调诞生后，很快在江浙一带传开。在此基础上，明代戏剧家梁辰鱼和民间名家共同研究、创作出中国最早的昆剧《浣纱记》，拉开了中国昆曲剧目演出的历史序幕。

溯源发展历程，昆曲有着深厚的文化底蕴，从文言唱词、行当分类到服装行头，无不雅致讲究，被视为中国戏曲的“活化石”。

中国戏剧家协会副主席、梅花奖获得者、国家一级演员、北方昆曲剧院院长杨凤一介绍，昆曲有600多年的历史，哺育了很多的地方剧种，因为其厚重的文化底蕴，和细腻的表演被称为“百戏之祖”。“我们从小就开始练基本功，包括‘腿功’‘毯子功’‘靶子功’”，杨凤一结合自身经历讲述了戏曲演员成长过程中的酸甜苦辣。

“演完戏后大幕徐徐拉开，戏曲演员站在舞台中央，听见舞台下观众的掌声和欢呼声时，自豪感油然而生。那一刻会更坚定会走好昆曲这条路。”杨凤一说。

国家一级演员、第21届中国戏剧梅花奖获得者、北方昆曲剧院当家花旦魏春荣表示：“我们作为昆曲的传承者，一直秉承着‘守正创新’的宗旨，‘守正’是前提，守住我们的根基，尊重它，然后在学习、继承、积累以后，再去把它推陈出新。”

据魏春荣介绍，此前昆曲经历了很长一段的低谷时期，能够走到今天是非常不容易的，这要归功于每一位从业者的坚持和努力。“社会各界也越来越重视传统艺术，在多方的不断努力之下，才能够让昆曲这样的古老艺术在当下也能够开出更美丽的花。”魏春荣说。