说起于蓝，首先浮现在大家脑海中的，定是诞生于半个世纪以前、根据小说《红岩》改编而成的电影《烈火中永生》，扮演“江姐”的于蓝凭借其在影片中细腻生动的表演被无数观众所喜爱；改革开放后，于蓝退居幕后，为中国儿童电影事业奔走呼号；而今，她在这栋宿舍楼的一间小屋子里安享晚年。

一提起西藏，我们会很自然地联想到浩瀚的高原、澄净的蓝天、洁白的哈达，当然还有才旦卓玛。作为新中国藏族第一代歌唱家，从农奴的女儿到人民艺术家，从18岁到耄耋之年，才旦卓玛的歌声婉转动人，那股糌粑与酥油茶的味道醉人心扉。

1979年，《如此照相》迎着改革春风而生；2017年，《新虎口遐想》依旧与时代并肩而行。姜昆在舞台上陪伴观众近40年，也见证了中国相声40年的风雨兼程：“相声是我一生中唯一的事业，我为相声而生，也将为相声永远奋斗。”

四十年前，风靡全国的《岳飞传》让刘兰芳的名字家喻户晓；四十年后，已经74岁的她依然活跃在评书艺术的最前线：“只要听到观众的掌声，我就觉得依然年轻。”

在七十年的电影生涯中，牛犇塑造了众多栩栩如生的人物形象。改革开放四十年来，牛犇不忘初心，无论戏份多少，他都努力让角色更加出彩从而使影片增色：“只有小演员，没有小角色。”

从1979年《雕花烟斗》第一次获奖，四十年来，冯骥才马不停蹄地奔走在时代号召的前列。他的笔尖书写市井民俗的歌谣，他的双脚沾满古老村落的尘泥。文学、文化保护、绘画、教育的“四驾马车”，每一驾“马车”都在时光里留下了深深的辙痕。

盛夏时节的一个午后，我们登门拜访绘成这些经典之作的著名油画家、中央美术学院原院长靳尚谊。自十五岁入学手执画笔以来，已经八十四岁高龄的靳尚谊始终保持着作为画家的朴素姿态，为中国油画事业的发展鞠躬尽瘁。改革开放四十年中，他在探索中耕耘，在创造中前行，以独特的笔触表达着他对时代、对社会的理解与感悟。

本期节目带您走进著名女高音歌唱家、国家一级演员李谷一。1980年，她的《乡恋》，应时而生，扣人心扉，被称为“中国大陆第一首流行音乐”；改革开放40年中，她的《难忘今宵》陪伴几代人成长，成为春晚主题曲标志；青山在、人未老，如今艺术在她身上仍焕发着生命力，歌唱是她的第二生命。

作为新中国二十二大电影明星之一，王晓棠凭借着在《野火春风斗古城》中的精彩表演荣获1964年老第三届“百花奖”最佳女主角奖。90年代，她任八一电影制片厂厂长，为中国军事电影添上浓墨重彩的一笔。王晓棠是中国电影界第一位女将军，她曾说：“我这辈子就做一件事——回报人民！”

当我们到达位于北京南郊的爱莲舞蹈学校时，陈爱莲已经开始练功了。踹燕、探海、旁腿侧身、踢紫金冠……我们在练功房外面静静看着她干净利落地将一个个动作完成，不禁暗自感叹，即使岁月流逝，但陈爱莲的身姿依然健美轻盈、充满活力。

中秋佳节，天朗气清，我们来到了山东曲阜，采访中国电影家协会主席、著名表演艺术家李雪健。银幕上的他，是亲民爱民的焦裕禄，是善良勤奋的宋大成，还是多思霸气的宋江……银幕下的他，是一个普通的演员，整洁朴素的上衣，胸前别着的鲜红的国旗徽章闪闪发亮。

虽然已经年过古稀，但坐在我们面前的尚长荣依旧神采飞扬，举手投足间满是京剧名家的风采。无论是《曹操与杨修》里文武兼修的“曹操”、还是《贞观盛事》里果敢进谏的“魏征”，亦或是《廉吏于成龙》里铁骨铮铮的“于成龙”……经过尚长荣的创作与演绎，这些历史人物矗立在京剧的舞台上，成为新时代京剧花脸艺术的代表之作。

从演员到导演，他将“董存瑞”精神贯穿于自己的艺术生涯中，把人民放在心上，深入大街小巷。“滚一身泥巴、做一番事业”，张良用光影记录下他们在时代大潮中的沉浮变迁，勾勒出改革开放期间岭南独特的人文风光。

从《长征》《金沙水拍》《我的长征》表现的长征精神、《血战台儿庄》展示的抗战精神，到《共和国不会忘记》体现的改革精神、《惊涛骇浪》赞颂的抗洪精神……翟俊杰糅合艺术的魅力与生活的真实，以一部部优秀作品跟随中国革命、建设、改革进程，记录民族英雄的坚定身影，讴歌中华民族的高尚品德。

从旧社会流离失所的街头杂耍艺人，到新中国受人尊敬的艺术家；从家庭式的小戏班演员，到享誉海内外的“杂技皇后”；从舞台上为观众奉献一切的杂技演员，到舞台下为了杂技艺术发展四处奔波的杂协主席……“艺术人生70年，风雨菊花倍鲜艳。”夏菊花头顶的光环在变，但她对杂技艺术的守护与传承却不曾改变。

“好的歌曲能够住进听众的思想与灵魂之中。”一首《祝酒歌》乘着春风而来，活泼的旋律、振奋的歌词，唱出了人们欢欣鼓舞的心情与对美好未来的憧憬。在此之前，他已因演唱《北京颂歌》、《周总理，您在哪里》、《鼓浪屿之波》等歌曲，获得广大观众的喜爱。