当文化艺术“撞”上数字化时代
随着数字技术的不断发展与进步,数字技术在我们的印象中已经不再是刻板的模样,它被运用在更多的方面,甚至很多是我们从前不敢想的,也想象不到的,基础到日常的购物,深入到制造业领域的发展,这都是数字化时代发展的的有力证据。而今天我们来聊一聊当下数字化时代的热门产物——数字藏品。
对于各类极具价值的文化类藏品或是当代艺术品我们都不陌生,以往我们可以在各类艺术展馆或是博物馆中见到它们,但随着新媒体的出现,人们可以在各类媒介上观赏到他们,足不出户便可以知晓各类艺术藏品的信息。新媒体的出现拉近了我们与这些艺术品的距离,但同时也带来了两个十分值得重视的两个问题,其一是:当这些艺术品变得不再陌生,它们开始被越来越多的人所发现、所喜爱,本身是一件值得庆幸的事情,但随着传播的“磨损”,人们很难真正完整的去了解这些艺术品的内涵价值,这就使得这些艺术品空有其表,如同失去了灵魂的空壳,缺失了创作者本身想通过它们所传达的思想与意义。另外第二点值得重视的问题是:随着传播的泛滥,人们仅凭喜爱去模仿这些艺术品,甚至对艺术品进行复刻,严重损害作者利益的同时,也伤害了艺术品本身的正面形象。
因此,当文化艺术“撞”上数字化时代,我们需要完善的东西有很多,而最为重要的,便是解决文化艺术品在传播中的价值损耗问题,还有文化艺术品的版权不明确问题。
这解决问题的过程中,时代也不断的进步,随着区块链技术的发展与完善,我们有了解决这两个问题的良好方法,即借助区块链技术将文化艺术品打造成独一无二的数字藏品,并通过数字藏品本身去传播完整的文化艺术内涵与价值。
首先,数字藏品具有唯一的数字凭证,是通过文化艺术品作者或授权方授权制作的,是具有版权凭证的艺术品。对于文化艺术品的还原上,通过已有的数字技术可将其打造为完整的可操作3D模型,可供藏家通过已有平台进行欣赏以及深入的了解,同时数字藏品本身都具备详细的内容介绍,从作者到创作初衷,都能让受众更好的去了解藏品,可谓从视觉出发,由心感受。数字藏品的出现也将更多的非遗等极具价值的艺术品或历史文物带入大众的视野,满足了大众对于中国文化传承进一步的的探索念想,也为弘扬中华文化传统做出贡献。
相信在不远的将来,数字藏品将结合文化艺术共同进步,为传承优秀文化提供宝贵的媒介。
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