从《这!就是街舞》到《乘风破浪的姐姐》,什么样的“精品”才能打动人?
![](/img/2020wbc/imgs/icon_type.png)
当影视行业都秉持“高质量发展”的自觉,网生内容如何在“精品时代”谋求突破?8月4日下午,2020年上海国际电影电视节互联网影视峰会主旨论坛在沪举行。来自一线视频平台的负责人围绕“破圈与破局:精品时代网生内容新构想”展开讨论,从长剧与短剧、自制与分账乃至于技术创新等多个角度,分享对行业未来的见解。
长剧还是短剧?内容为王是根基
主旨论坛上发布的《中国视听新媒体发展报告(2020)》《2019网络原创节目分析发展报告》及《中国网络视频精品研究报告(2020)》三大报告,不约而同地肯定,过去一年,网生内容减量提质,主动拥抱“精品时代”。长剧集与短剧集的选择,长视频与短视频的受众区分,在这一背景下引发关注。
爱奇艺高级副总裁陈潇直言,从过去一年来看,平台在竖屏剧、互动剧以及短剧集方面都有所尝试,这是因为用户对视听内容享受的需求并非一成不变,不应拘泥于长短,“我们不希望提供非常制式化的服务,而是对应不同用户提供不同产品,因为人的精神生活本质是多样的。”
阿里巴巴影业副总裁、优酷副总裁敦淇则认为,无论“长”还是“短”,内容为王的标准不会改变,在创作上要更加精细化,“不管哪种形式,一定是为内容服务的。影视剧是个大作品,要有思辨性,要关切社会热点,要在街头巷尾找到情感共鸣,观众能够对号入座,有了情感连接才会有价值。”
的确,长短并举,也是大部分视频平台共同的选择。腾讯视频副总编辑黄杰透露,腾讯视频很欢迎做到极致的内容,“从内容形式上来讲,是30集还是还是12集合适?一集80分钟合适还是20分钟合适?坦白讲,不同题材内容、不同承载方式不一样,只要内容好看,我们不会圈定这样的框框。”
分账还是自制?彼此互补助精品
精品时代,用户对内容的需求颇为多元,视频平台在提供内容时也不再限于采买版权,更多开始考虑自制和分账模式。那么,针对不同的模式,视频平台如何确保内容品质?
近期以《乘风破浪的姐姐》引发巨大关注的芒果TV,显然更倾向自制道路。芒果TV副总编辑吴位娜解释,“无论是采买、定制、分帐,都要看平台的战略定位和经济实力。比如我们现阶段,采买和自制是两条腿走路,去年开始重点发展自制,这不仅是降低商业成本,也是为了更多元化地开发IP商业模式。”对此,敦淇也表示认同,在他看来,自制剧有助于给平台沉淀人才、实现成本控制以及打造系列化作品,“如果是采买,不能形成持续稳定的输出,把资源系统化,才能形成稳定的娱乐常态。”
当然,在坚持自制的基础上,分账模式也让平台在精品内容的供给上有了更多元的选择。在咪咕视讯总编辑刘谦看来,分账模式意味着平台能触达更多的内容,“内容本身需要创作者来经营,我们为创作者的创意进行价值转化。”
黄杰则认为,分账模式不仅让创作者在自制和定制之外有了第三条路,也让平台能够直接了解C端用户的需求,“它实际上反哺于我们的认知,帮助我们在未来自制和定制方面找到可以投入更大精力的方向。”
什么内容能打动人?创新是核心驱动
《这!就是街舞》《乘风破浪的姐姐》……参与本次主旨论坛的行业嘉宾,近期几乎都有“爆款”作品与用户相见。那么,在他们的眼中,什么样的精品内容能真正实现“破圈”?
吴位娜坦言,以往人们认为,演艺圈对女性年龄要求极高,但《乘风破浪的姐姐》却让人看到,无需畏惧年龄,只要有梦想,脚踏实地就一定能成功,“我们做内容,一定要关心当下,有温暖,有情怀,能和大家引起共鸣。”
刘谦表示,快节奏时代之下,内容一定要符合时代的节奏,“我们希望创作者和更广纬度的团队共同形成更广、更深的能力,这样才能够帮助节目内容做真正精品提升,而不只是停留在表面,为了市场而做一些简单的改造。”
敦淇细致地形容创新可以从“领先半步”开始,“一定是我有跟别人不一样的东西,但要让所有人看明白。同时我们一定要做引领而不是做跟随。不是说哪一种火了,我去跟着跑。细节决定命运,一定有匠人心态,专业人做专业事。”
陈潇也认为,有些年轻创作者哪怕作品中还有粗糙的地方,但内核的浪漫主义非常动人,“可以用更现实主义的手法创造浪漫内容,不一定要追求非常浮夸、超现实的,好的内容可以基于非常现实的人物关系、人设以及情感表达,这样既浪漫又真实。”
好内容、新内容的涌现,意味着产业的健康有序发展。上海市网络视听行业协会会长王斌在主旨论坛上介绍,目前上海网络影视内容出品数量位居全国第二,精品佳作不断,整体呈现了欣欣向荣、特色鲜明、进中有序。与互联网影视峰会多年密切合作的普陀区始终坚持“产业立区”,充分运用互联网这一“最大增量”,聚焦互联网影视、电子竞技等重点领域。可以说,网络视听企业将充分发挥新媒体的职责和担当,在视听内容的生产与传播不断创新,健康发展。(张熠)
分享让更多人看到
- 评论
- 关注