“文化从来不只是在博物馆的玻璃柜里，它就在每个人的生活里……人在，手艺就在；手艺在，文化就在……”短视频博主李子柒说，文化传承与传播属于青年，属于每一个认真生活的人。

9月22日至23日，以“文化遗产与文明互鉴”为年度主题的2026北京文化论坛举行。论坛首次聚焦青年文化领域，举办“文化遗产保护传承与青年参与”平行论坛，来自全球30余个国家和地区的200余名青年代表齐聚一堂。

当古老文脉遇见青春力量，会激荡出怎样的回响？论坛内外，一个个鲜活的实践给出了答案。从北京中轴线到敦煌石窟，从古籍修复室到数字实验室，青年用脚步丈量历史、用科技留存遗产、用创意活化传统，让中华文脉在新时代焕发出蓬勃生机。

守护道与器：从“被感动的人”到“在场的人”

“过去谈遗产保护，青年是‘被感动的人’，如今青年成了‘在场的人’。”腾讯公司“数字中轴”项目负责人李汶轩，道出了青年参与文化遗产保护的一个深刻转变。“在场”的第一步，是让青年有走进现场的机会和能力。

清华大学建筑学院开设“认识文化遗产”本科生通识课，学生来自全校不同专业。“他们可能之前不太了解文化遗产到底是什么。我们会专门安排参观和在地实践，带学生到正在修缮、暂不对外开放的点位，和设计方、施工方面对面交流，让他们感受什么是文化遗产保护传承。”清华大学建筑学院副教授、国家遗产中心执行副主任吕宁告诉中青报·中青网记者，“有的学生后续会选择深度参与项目申报、保护管理规划、方案设计、公众教育等，一做就是一学期甚至两三年。”

随着文化遗产保护传承的要求不断提高，这项工作呼唤更多具备跨学科能力的青年人才。清华大学建筑学院调整培养方案，强化数学和计算机等理工课程，也设置材料分析、光学分析等技术课程。学院还设有VR实验室，传统建筑方向的学生可以做数字化游戏开发或体验性项目。

参与修复《永乐大典》的国家图书馆古籍修复师宋晶，本科毕业于复旦大学化学系，硕士毕业于北京大学考古文博学院。在她看来，“我们的经验虽不如前辈丰富，却具有年轻一代的独特优势。比如，我们掌握着不同的专业知识，将其融入古籍修复，可以共同推动这项非物质文化遗产的创造性转化和创新性发展”。宋晶现场展示了古籍修复材料，这些材料由她和团队针对不同藏品进行材料分析检测、工艺仿制而成。“我们希望修复好的古籍，能够更加接近它本来应该有的状态。”

与此同时，青年参与文化遗产保护传承的渠道也在持续拓宽。中埃联合考古、联合国教科文组织文化遗产保护项目等国际项目，吸纳更多青年参与。不仅是专业人士，越来越多不同学科、不同背景的青年也找到了参与入口。2025年以来，共青团中央启动“共绘青春版中华文脉地图”主题文化实践活动，动员高校青年师生投身文化遗产系统性保护。

其中，“古城守护者”主题依托南京大学“中华古城数字图谱集成”项目，面向全国高校学生发布征集。南京大学团委社会实践部部长陈沁介绍，学生回到家乡或来到古建所在地，进行问卷调查、影像采集、建筑记录和口述史整理，再将资料上传至“古城守护者”小程序，经后台系统处理后生成古城数字档案。南京大学为参与学生提供统一培训与专业指导，明确素材标准与操作规范，确保田野采集数据的质量。

“令我印象最深的是文化遗产的代际记忆差异。”项目参与者、南京大学艺术学院硕士生王大中说。河南省新乡市长垣市有一个东湖公园，老一辈人叫它“老鳖坑”。“我们在做口述史时发现，老人对‘老鳖坑’的记忆和年轻人对‘东湖公园’的认知之间，恰恰是城市变迁的缩影。我们想从这些切入点往回走，了解古城变化的脉络。”

贯通古与今：数字技术赋能遗产可感可及

青年参与文化遗产保护传承的方式不断拓展深化，科技更为青年参与插上翅膀。在南京大学“中华古城数字图谱集成”项目中，AI正在改变传统工作方式。

“以前做数字人文项目，标注要花很多人力。但有了大模型之后，工作流更顺畅了，也实现了降本增效。”王大中说。建筑团队根据田野资料和无人机倾斜摄影数据做云数据处理，实现了古城的AI复现，“与数字敦煌有异曲同工之妙”。

20世纪80年代末，时任敦煌研究院副院长的樊锦诗提出利用计算机数字化技术永久地、高保真地保存敦煌文物信息。“我们通过摄影采集、图像拼接、三维重建、展览展陈创意设计等，建立了一套适合石窟寺等不可移动文物数字化保护的科学方法，并形成了海量的多样的数字化成果。”敦煌研究院文物数字化研究所副所长丁晓宏介绍，经过多年发展，敦煌研究院文物数字化保护团队从10余人壮大至140余人，其中青年占比过半。2024年，该团队被授予中国青年五四奖章集体。

数字化的意义不仅在于保存，更在于活化利用与全球共享。数字敦煌先后上线资源库、开放素材库、数字藏经洞，开发了“寻境敦煌”数字敦煌沉浸展、“新一代虚拟式融合体验”，通过“互联网+”的形式向全球共享敦煌石窟高清数字图像，助力敦煌文化国际传播与弘扬。“截至去年，超80个国家、2000多万人次浏览访问数字敦煌资源。我们希望通过数字化，让更多人不仅能看到资源，还能运用资源。”丁晓宏说。

李汶轩对此也深有体会。在他参与的北京中轴线“数字打更人”项目中，年轻人拿起手机，扫码、拍照、上传“云上中轴”小程序，就能参与遗产巡检。目前，项目已汇聚近3万名打更人、18万余张巡检照片，参与主力是10-16岁的青少年。这些照片实时进入遗产监测平台，成为专业巡检的重要补充。“遗产不再只是远处的风景，而是抬手就能参与守护的事。年轻人不只是来参观历史，也在参与守护历史。”李汶轩说。

科技同样为文化传播开辟了新路径。陕西历史博物馆“丝路环游记”云课堂项目，用3D建模、虚拟数字人和5G直播技术，把丝路历史转化为盛唐时装秀、长安City Walk等年轻人喜闻乐见的形式。项目2024年启动以来，已直接触达近5000名海内外青少年。“最打动我的是孩子们的反馈。”该馆社会教育部主任呼啸展示了马来西亚正修二校学生谢崧恩的“穿越丝路做交易”想象作业——用椰浆饭、椰糖糕，换北京烤鸭、客家算盘子和兵马俑。“当我们把古代与今天、文物与生活联系起来，年轻人就会更愿意走进博物馆、爱上博物馆。”

“数字技术不仅帮助我们记录、监测、展示遗产，更拉近了年轻人与遗产的距离。它的价值，不仅在于让遗产更‘炫’，更在于让原本只有少数专业人员能接触的内容，成为更多年轻人可以理解、参与的事情。”吕宁说，“从‘我去看一处遗产’，到‘这处遗产和我有关’，这种变化可能比技术本身更重要。”

转化观与行：让文化遗产“活”在当下

不仅是文化遗产，“无穷的远方，无数的人们，也都和我有关”。作为“共绘青春版中华文脉地图”主题文化实践活动的协办方之一，清华大学美术学院组织学生利用寒暑假开展社会实践。“保护是保证遗产本体不消失，但传播才能将它的价值向社会公众展示出来。”清华大学美术学院博士生朱滢告诉中青报·中青网记者，他们在实践中着重挖掘文化遗产的内涵和价值，在此基础上审慎开展文创产品设计、公共空间改造等。

刚刚从清华大学美术学院毕业的四川姑娘唐麓麓受实践活动启发，创办了清响文旅。“我们正在做县域发展智库，帮助当地重组资源，形成好的发展思路。”唐麓麓说，“（清华）美院一直强调学科发展与社会需求结合，我们希望把北京、长三角等地的经验带到欠发达地区。”从实践调研到创业落地，越来越多的青年将文化遗产变成产品、体验、服务，融入更多人的日常生活。

北京建筑大学设计学在读硕士生胡斐雄也是其中一员。他创办了礼献华夏（北京）文旅集团有限公司，发挥专业优势与青年创造力，推出的分层冰箱贴可以把天坛、太和殿、佛香阁等中国古建筑分层拆开再拼接还原，让古建筑的结构之美以年轻化、轻量化的方式走近大众。在刚刚闭幕的2026年中国国际服务贸易交易会上，胡斐雄的礼献华夏文创小店入驻展区，登上国家级开放合作舞台。

北京正前滔滔文化产业有限公司总经理张仔茉，在带领团队做正阳桥遗址文物活化的过程中，开发了一系列以镇水兽为主题的文创产品，将镇水兽形象转化为年轻人愿意带回家的文化符号，回应消费需求。同时，团队还策划市集快闪、亲子研学等活动，让文物从展柜走向街巷。“文化遗产应该被更多人看见、触摸、使用，在当代生活中继续生长。”张仔茉说。

近日发布的《非物质文化遗产保护传承“十五五”规划》提出，推动非遗与旅游深度融合发展。开拓非遗合理利用新路径，鼓励非遗传承人、非遗工坊、保护机构与潮玩、动漫、游戏、影视、餐饮等跨界合作。

在北京市西城区天桥街道赵锥子胡同，有一家特别的“青春小店”——方浩然口技艺术工作室（又称“非遗新‘声’会客厅”）。“天桥是民间艺术的摇篮，是过去很多民间艺人学艺谋生之地。我们选址在这里，不仅是地理回归，更是文脉延续。”主理人方浩然是口技传承人，他可以通过口技为《变形金刚》《阿凡达》等电影配音，也为《王者荣耀》等游戏做角色声音设计。在这家小店，他将传统口技技艺与数字视听技术深度融合，集历史展陈、沉浸式体验、互动文创、沙龙交流于一体，让游客和爱好者有机会走进来了解这项非遗。“技艺和节目要守住初心，传播方式也要跟上时代，让更多人看到口技的更多可能性。”方浩然说。

当传统与青春相遇，当人文与科技融汇，青年从文化遗产的观众转化为文化的创造者，守护千年文脉，续写文明华章。（记者 贾子凡）