作为人民日报的忠实读者，翻阅报纸是我的习惯。看到上期文化遗产版刊发的《河西村的盒子灯》时，家乡安徽省太湖县的非物质文化遗产——曲子戏，瞬间涌上心头。

　　初见曲子戏是在儿时。村里搭起简易戏台，四周被人群围得水泄不通。我像条灵活的泥鳅，在人群缝隙中使劲钻，好不容易才挤到前排。台上，演员身着绚丽服饰，全身心投入表演。他们的唱腔高亢时如洪钟，婉转时似溪流，一下就抓住了我的注意力。台下观众沉醉其中，孩子们嬉笑玩闹，这不正是陆游笔下“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”的热闹场景吗？当时，只觉得曲子戏好听又好看，却不知其背后藏着厚重的历史。

　　后来我了解到，曲子戏在太湖县扎根已有400多年。元末明初，人口迁徙频繁，伴随江西饶州一带的人口大量迁入，弋阳腔与当地声腔、文学、宗教相互碰撞、融合，又受池州青阳腔影响，经当地人改造，最终形成独具特色的太湖曲子戏。在各种场合，人们都能听到曲子戏的曲调，曲子戏早已融入太湖人生活的方方面面，成为地域文化的重要部分。

　　作为00后，我特别高兴的是看到了曲子戏的青春活力。短视频、直播等各种平台，让曲子戏好不热闹！

　　去年春节回乡，听说有曲子戏表演，我迫不及待前往！演出前，我好奇地走进后台，几位满脸皱纹、双手不再灵活的老艺人，正庄重地整理戏服，每个动作都饱含虔诚。角落里，年轻演员压腿、吊嗓，额头上挂满汗珠也不停歇，这一幕深深触动了我。

　　我和一位正在休息的老艺人攀谈起来。他感慨地说：“这曲子戏是老祖宗传下来的宝贝，无论如何，不能在我们手里断了‘根’。只要还有人愿意听，我们就会一直演下去。”为了这场演出，他们排练了好几个月，即便农忙也会抽空练习。演出开始，演员的一招一式、一颦一笑都饱含深情，背后应该是无数个日夜的坚持。

　　曲子戏表演形式丰富，围鼓坐唱轻松随意，几人就能开场，常用于自娱或贺喜。走唱常见于民俗活动，如元宵灯会，演员服饰鲜艳、妆容精致，载歌载舞，增添喜庆。舞台表演由小型戏班演绎折子戏，坐唱5到8人，方言演唱，一人唱众人和，开场前打闹台，有时唢呐领奏，气氛热烈。

　　曲子戏剧种文学丰富，有喜曲类剧本、折子戏、新创编小戏。喜曲源自明朝宫廷庆赏曲，借神仙送祝福，满是吉祥寓意；折子戏取自元明杂剧、传奇，展现广阔社会生活。音乐上，表演质朴，曲词通俗，唱腔高亢，只用金鼓击节，不用管弦乐伴奏，虽不托管弦、不叶宫调，但对板眼要求极高，用特殊“箍点”符号标记节奏。

　　非遗是地域文化基因库，承载着我们先辈的智慧与情感。曲子戏作为我们家乡的文化名片，见证了太湖县的历史变迁，凝聚着当地百姓的集体记忆。

　　这场演出，戏台依旧，观众却更多了。演出结束，掌声雷动。我相信，只要还有热爱曲子戏的人坚守，这独特的乡音就绕梁不绝。

　　（作者为安徽宿州职业技术学院学生）

　　《 人民日报 》（ 2025年02月22日 08 版）

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